В цифровом маркетинге есть особая красота — в умении слышать цифры и видеть за ними людей. Специалист в этой сфере способен не просто запускать кампании, а рассказывать истории, которые становятся поводом для улыбки и непременно остаются в памяти. Танцы научили героиню данной публикации чувствовать ритм: и тот, что звучит в музыке, и тот, что прячется в динамике просмотров, росте охватов, живом отклике пёстрой аудитории. Спорт подарил ей выносливость и способность держать темп, когда дедлайны горят, а идей недостаточно. Моделинг, в свою очередь, научил быть разной, примерять нетипичные роли и понимать, как тот или иной образ влияет на восприятие — навык, без которого в маркетинге никуда. Её будущая профессия — пространство, где аналитика встречается с искусством, где каждый отчёт — не сухая таблица, а карта человеческих эмоций.
Сегодня моей собеседницей стала выпускница школы №4, студентка Волгоградского филиала Российского экономического университета имени Г. В. Плеханова, остановившая свой выбор на профиле «Цифровой маркетинг» в рамках направления «Менеджмент», Надежда Головацкая.
— Мир вокруг стремительно меняется, и цифровой маркетолог — тот, кто не боится этих перемен и встречает их с азартом. Новые алгоритмы, форматы, платформы — не преграды, а яркие краски в палитре: ты открываешь для себя передовые инструменты и тут же пробуешь их в деле, будто художник, непрерывно ищущий оттенок, чтобы передать эмоцию точнее. Надежда, на ваш взгляд, выбранная специальность — то дело, где Вы сможете раскрыть свой потенциал в полной мере?
— Ещё в восьмом классе у меня зародилась мечта освоить профессию менеджера или маркетолога, поскольку сфера управления, рекламы и контента меня очень заинтересовала. Получив школьный аттестат, я поступила в Волгоградский филиал РЭУ имени Г. В. Плеханова на направление «Менеджмент», а профилем обучения стал как раз «Цифровой маркетинг». На данный момент я окончила третий курс.
— Войти в студенческий совет — словно получить пропуск за кулисы университетской жизни: ты видишь не только расписание пар, но и как формируется атмосфера вуза — от посвящения первокурсников до масштабных фестивалей и спортивных турниров. Вы осознанно приняли решение помогать писать историю учебного заведения, а не быть лишь сторонним наблюдателем?
— На протяжении трех лет обучения в вузе я являюсь членом студенческого совета, а два из них — руководителем культурно-массового сектора. Признаюсь, общение с людьми всегда давалось мне очень легко — это то, на что я обязательно обращаю внимание при выборе работы или сферы интересов. Люди, как зеркало, отображают то, что ты несёшь в мир: если ты горишь желанием узнавать что-то новое и перенимать опыт, то ты без сомнения найдешь единомышленников.
— На школьной или студенческой скамье лидерство — не статус, а привычка действовать: вместо «пусть кто-нибудь сделает» брать инициативу в свои руки, предлагать нетривиальные идеи, упорно доводить скучное до конца и замечать, кому сейчас остро нужна поддержка. Как Вы сформировали навык собирать слаженную команду из абсолютно разных людей и в любой ситуации видеть перспективы, а не препятствия?
— В школе я была старостой, с удовольствием принимала участие в конкурсах и фестивалях, но студенчество — другой уровень, другая степень ответственности, совершенно другой круг общения. В вузе я сразу влилась в актив, а через год заняла руководящую должность. Студенчество продолжает оставаться для меня этапом становления личности: именно здесь я получаю незабываемые впечатления, перенимаю опыт уже реализованных студентов и преподавателей, ищу себя в новых направлениях.
— Заниматься хореографией — учиться дисциплине через вдохновение, а не скуку. Бывают дни, когда упражнения на растяжку кажутся наказанием: хочется всё бросить и уйти из зала, громко хлопнув дверью. Но именно в такие моменты рождается характер: ты делаешь ещё один подход, поскольку помнишь то невероятное чувство полёта, когда элемент, прыжок или синхронный поворот, наконец, удаются! Кто стал Вашим наставником, объяснившим, что танец — не только большая сцена и эффектные костюмы, а способ воспринимать жизнь ярче, острее и глубже?
— С раннего детства я была спортивной и очень активной! Помню, летом, перед началом обучения во втором классе, я настолько загорелась идеей научиться танцевать, что заставила маму пройти по всем хореографическим группам и школам в Камышине, чтобы записать меня на занятия. Так получилось, на тот период в большинстве коллективов набор уже был закрыт. Но нам повезло: мы пришли в центр по работе с детьми и молодежью «Спектр» и увидели, что открыт набор в хореографический ансамбль «Карусель» к педагогу Галине Всеволодовне Липчанской. Оглядываясь назад, я понимаю — это была судьба!
— Танцевальный коллектив — не группа людей, которые разучивают связки и выходят на сцену. Это маленькая вселенная, где каждый шаг — строка в общей истории, где красота — не в безупречных линиях, а в том, как вы держитесь друг за друга в самые сложные периоды.
— Да, наш коллектив стал для меня не только местом, где я могла реализовать потенциал, но и одной большой семьей. Галина Всеволодовна была и остается для меня, не побоюсь этого слова, учителем жизни: она научила чувствовать свое тело через ритм музыки и танцевать, проживая каждый момент, а также поддерживала в любых ситуациях. Я танцевала в ансамбле «Карусель» восемь лет, и это был по-настоящему важный отрезок жизни. Расскажу одну ситуацию: в девятом классе на новогодних каникулах я сломала руку и до конца января ходила с гипсом, а в конце февраля у нас по плану стоял отчётный концерт, на котором я, естественно, хотела выступить. Врач предупредил, что после снятия гипса нужно как минимум месяц не напрягать руку, но тогда для меня танцы были на первом месте, поэтому уже в начале февраля я начала репетировать: самостоятельно разучивала движения и разминалась, чтобы не потерять форму. Это история не про то, что я должна, а про то, что я хотела выйти на сцену вместе с любимым ансамблем, поэтому сделала всё возможное, чтобы это реализовать!
— Дебют на сцене — крошечная вечность, сжатая в несколько минут. Дрожь в коленях, блеск в глазах, целая вселенная в одном танце — и зал взрывается аплодисментами не за совершенство, а за смелость сделать шаг из-за кулис и довериться музыке. Вы помните первое выступление до мелочей?
— Танцевать я начала ещё в детском саду, поэтому точно не могу описать свои эмоции перед выступлением и после него, но помню, это было волнительно! Пересматривая записи видеокассет, окунувшись в эту атмосферу вновь, я ощущаю мурашки по коже — значит, до сих пор где-то в глубине души проживаю те трепетные минуты. Иногда из памяти стираются какие-то внешние обстоятельства, долгие репетиции и переживания, но свои необычные эмоции от танца не забудешь никогда. С каждым разом выход на сцену становился уже чем-то привычным и должным, поскольку ты уже понимаешь степень ответственности перед собой, педагогом и командой, но при этом все выступления остались яркими воспоминаниями. Я горжусь каждым номером в составе ансамбля «Карусель», в котором была и упорная работа педагога, и слаженная группа, и опыт, который помогал достигать результатов.
— Сегодня Вы продолжаете искать то, что отзывается внутри: в строгой классике, плавных волнах восточных танцев, задорных народных постановках, дерзком хип-хопе?
— Сейчас, к сожалению, профессионально хореографией не занимаюсь, но вычеркнуть танцы из своей жизни не могу! Я остановила свой выбор на любительских танцах в женских направлениях.
— Награда на вес золота для танцора — не кубок на полке, высокая оценка жюри или овации зала, а тот миг, когда в движении исчезает нарочитая старательность и появляется честность: искренний порыв вместо заученного жеста, дыхание, слитое с музыкой, шаг без боязни допустить ошибку. Надежда, какой выход к публике стал для Вас победой над собственной скованностью и сомнениями?
— Если говорить о личных достижениях, могу выделить выступление на конкурсе студенческого творчества «Плеханов Фест». Поступив в Волгоградский филиал РЭУ имени Г. В. Плеханова, в конце первого курса у меня появилась возможность принять участие в ежегодном творческом фестивале, где делегации университета соревнуются в вокальных, театральных и танцевальных направлениях. Вместе с одногруппницей мы придумали номер и воплотили задумку на сцене. Конечно, хореографией я занималась большую часть жизни, но всё же выступать после долгого перерыва с современным танцем, да ещё и дуэтом, казалось для меня чем-то невозможным! Сомнения по поводу номера, переживания из-за физической подготовки, тревожные мысли, которые постоянно лезут в голову... Но именно в эту минуту включается инстинкт, когда ты просто берёшь и делаешь: выходишь на сцену и не танцуешь, а проживаешь момент, делишься с аудиторией тем, что чувствуешь.
— Для этого номера вы предпочли композицию Ксении Минаевой «На ощупь». Внутренняя уязвимость, поиск опоры, потребность в принятии – Вам близка эта тема?
— Это не столько песня о любви между двумя людьми, сколько о возвращении к себе через принятие собственного тела и чувств. По замыслу одна из нас — человек, который проживает боль, вторая — тень, отображающая сложность внешнего мира. Номер был не так сложен в придумывании, как в исполнении. Лично для меня главной задачей было выйти и заявить о себе, о том, что я вижу и ощущаю. И я с этой задачей справилась!
— Наблюдая за выдающимся танцором, юный исполнитель впитывает отношение к делу, ту самую искру, превращающую технику в подлинное искусство. Кто служит для Вас ориентиром, в каждом движении, жесте и взгляде которого вы улавливаете ежедневный труд, усердие и преданность танцу?
— Сложно выделить определённого танцора, поскольку это сфера с каждым годом набирает обороты: сейчас очень много действительно классных хореографов, чье творчество откликается, и в каждом направлении у меня есть так называемые «любимчики». Мне нравится тенденция, где каждый выступающий не просто танцует, а проживает момент, показывая то, что хочет донести до зрителя. Я считаю, каждый из них особенный, в каждом есть то, за что можно зацепиться!
— Спорт любят не за рекорды: за дисциплину, которая незаметно становится привычкой, за силу, накапливающуюся не в мышцах, а в характере, за ясность мысли, приходящую после отличной тренировки. Какой вид спорта даёт Вам самое ценное — умение ежедневно побеждать собственную лень?
— В школьные годы, помимо танцев, я интересовалась баскетболом: в 10-м и 11-м классе вместе с друзьями ходила на тренировки по субботам, которые проводил наш учитель физкультуры. Поступив в университет, я поняла, что хочу вернуться к спорту и записалась в секцию баскетбола в Волгоградском государственном социально-педагогическом университете. К сожалению, получив травму, мне пришлось временно убрать сильную нагрузку, но это важный для меня опыт: мяч, ощущение команды, площадка, на которой есть ты и главная цель — играть. По моему мнению, спорт — не просто про красивое тело и здоровый дух. Скорее, это про ощущение себя и своей физической силы, про экологичный выброс эмоций и дисциплину, которая мотивирует изо дня в день!
— Надежда, знаю, в сфере Ваших интересов была и лёгкая атлетика, где можно ощутить абсолютную концентрацию, когда тело и воля работают как одно целое.
— Верно. Около четырех месяцев я занималась бегом, совмещая спортивные тренировки с занятиями в хореографическом ансамбле. Говоря о спорте, у меня всегда загораются глаза: в подростковом возрасте я хотела основательно посвятить себя тренировкам, узнать свои физические возможности, сделать себя и свое тело лучше.
— Выходит, Ваше стремление вести видеодневник, где каждый дубль — честный разговор с собой, можно назвать очередной попыткой узнать себя?
— В возрасте тринадцати лет я начала снимать влоги, в которых делилась мыслями и привычками, показывала, как создаю контент в маленьком городе. Тогда моей опорой были друзья — они с удовольствием помогали во всех начинаниях, а также мама, которая всегда поддерживала меня и мои идеи. Так и повелось: сейчас подруги и даже знакомые предлагают совместно что-то снять, спокойно реагируют на просьбу сфотографировать, проявляют активность на моих страницах в социальных сетях. Это история не про «красивую дружбу», а про понимание того, что важно для друзей, про искреннюю поддержку без соперничества и лицемерия.
— Социальные сети — шанс не прятать задумки в ящик стола, а сразу воплощать их в жизнь: снимать, монтировать, подбирать незаурядные кадры, пробовать новые форматы, вырабатывать собственный узнаваемый стиль. В какую минуту Ваш видеоблог начал приносить стабильный доход?
— Сначала я просто рассказывала о себе в социальных сетях, а потом поняла — хочу развиваться в этой сфере! Начала искать подработку, и первой стала должность ассистента маркетолога: я помогала в создании презентации для обучения, планировании календаря, написании сообщений с целью сотрудничества. Это были первые деньги, которые принёс мне блог. Дальше пошли подработки в SMM-агентствах: копирайтер, помощник контент-менеджера. Я поймала себя на мысли — мне это нравится, поэтому надо продолжать!
— Маркетинг на интернет-платформах — не только продвижение, но и манера рассказывать о прекрасном так, чтобы каждый подписчик убедился — красота доступна, с ней можно «подружиться». И в этом заслуга специалиста — он помогает человеку заметить в рутине ухода за собой не обязанность, а маленький ежедневный праздник. Что привело Вас в бьюти-сферу, где особенно важно предугадывать настроение аудитории?
— Переехав в Волгоград, я активно начала работать с проектами студий красоты и растяжки. Здесь я уже стала полноценным SMM-специалистом — занималась полным ведением социальных сетей. Это совсем другой уровень, где я пробовала, ошибалась, училась, даже хотела бросить, но всё же продолжила развиваться в данной сфере. В течение трех лет я работала с разными компаниями, получила огромный опыт в сфере маркетинга и поняла, что не могу без этого. Страсть к съемкам, желание вести социальные сети и заявить о себе буквально изменили мою жизнь! Для меня уже стало нормой видеть в каждом моменте контент, доносить любую информацию в формате сторителлинга, оценивать фотографии по критериям.
— Медиасфера — вероятность открывать новые имена, а знакомство с по-настоящему увлеченными людьми приносит свежие идеи, неожиданные коллаборации и веру в то, что твой труд вызывает ожидаемую реакцию. Путь, пройденный Вами за это время, показал, что самое ценное — тёплые, дружеские, наполненные общими интересами связи?
— Да, работа в социальных сетях привела меня к большому количеству знакомств и определенным возможностям. Приятно осознавать, что люди готовы тебе помогать. Я всегда рада присоединиться к съемке или работе над проектом даже просто для получения опыта. Я уверена в том, что когда человек открыт миру, то мир идёт ему навстречу! Вообще всё зависит только от тебя и твоих усилий: чем больше стараешься, тем больше получаешь!
— Моделинг — способ изъясняться на универсальном языке визуальной эстетики, вдохновляться чужими историями и заряжать своей энергией окружающих. Это смелость быть на виду, умение превращать каждый миг в искусство и убежденность в том, что твоя уникальность — и есть главное сокровище. С чем связан Ваш порыв показывать аудитории и внешность, и богатый внутренний мир?
— Маркетинг — стабильность и четкость, а съемки для меня — что-то глубинное, это проявление себя и своей энергии. Как бы ты не готовился к съемке, она в любом случае пройдёт не по плану: плохая погода, сбитые тайминги, непредвиденные обстоятельства... Всё непредсказуемо, поэтому порой легче расслабиться и довериться случаю! Обычно я нахожусь по другую сторону камеры: придумываю и снимаю контент для клиентов, но мне важно пробовать себя и в качестве модели, что раскрывает меня и мое ощущение мира. Моделинг — детская, несбывшаяся мечта, но я реализовываю свой потенциал в съемках для социальных сетей. За эти годы у меня уже сформировался собственный почерк и понимание того, как должно быть: мне важно отобразить искренность и эмоциональность, которую я считаю своим козырем, но при этом показать женственность и чувство стиля. И тут важно не ограничиваться рамками: необходимо пробовать разные форматы, разные образы, разные локации. Знакомые часто приглашают меня на съемки, чтобы воплотить собственные идеи или выслушать мои задумки - здесь и начинается настоящее творчество!
— В провинции перспективы для развития подрастающего поколения раскрываются не в оглушающем шуме мегаполиса, а в особой тишине родных мест. Здесь пространство не давит масштабом, а дает ребенку ощущение значимости: не затеряться в толпе, а найти свое дело и свое место в мире. Надежда, с Вашей точки зрения, у юных камышан есть шанс добиться успеха в родном городе?
— Камышин, как и любой другой небольшой город, не располагает большим количеством творческих центров и спортивных площадок для детей и молодежи, а также достаточным финансированием. Но здесь есть много мест, где можно развивать имеющиеся способности: открыты хореографические, художественные и музыкальные школы, спортивные секции, клубы и площадки. Главное — желание! В городе много педагогов и тренеров, готовых поддержать любые идеи, помочь ребятам реализовать потенциал. Конечно, запросы молодежи растут, за ними не успеть, но и город, по моему мнению, развивается.
— Творчество — свет, который мы зажигаем внутри себя, это не привилегия избранных, а естественная потребность души: говорить, мечтать, создавать. Как Вы считаете, созидание — территория свободы, где сомнение может обернуться шагом к открытию себя?
— Творчество — не только талант или выброс эмоций. Это дисциплина, которая требует огромных усилий для достижения результата. В моей жизни творческие занятия занимают важную часть и, наверное, в какой-то мере формируют моё будущее. Спорт научил меня дисциплине и ответственности за свое тело и команду, танцы — делать то, что действительно хочешь, а маркетинг, в свою очередь, дал опору во взрослой жизни и показал, что с помощью любимого дела можно зарабатывать. Все эти факторы определяют мою жизнь и то, кем я становлюсь!
