Путь юного пианиста — путешествие по волшебной стране: первые шаги — словно прогулка по зелёному лугу, упражнения — тропинки, которые учат идти ровно, не спотыкаясь, этюды — будто подъёмы в горы, когда тяжело, но с каждой вершины открывается новый вид, пьесы — встречи с героями, будь то строгий Бах или задумчивый Шопен, а выступления — праздники с волнением и аплодисментами благодарных слушателей. И в какой-то момент музыкант понимает: он уже не турист в этой местности, а её полноправный житель и голос.

Plohotina_
Ангелина Плохотина

Сегодня гостем нашей редакции стала Ангелина Плохотина — студентка филиала Волгоградского государственного института искусств и культуры в городе Камышине, будущий педагог музыкально-теоретических дисциплин и организатор культурно-массовых мероприятий.

— Каждый урок для начинающего музыканта — маленькая победа над страхом, несовершенством, самим собой. Первые гаммы учат дисциплине, этюды — терпению, незатейливые мелодии — чуткости. Шаг за шагом, от упражнения к пьесе — так рождается искусство, которое в какой-то момент заставит зрителя затаить дыхание. Ангелина, когда Ваши пальцы впервые коснулись клавиш?

— Моё знакомство с миром музыки случилось в возрасте десяти лет. В самом раннем детстве у меня появилось желание научиться играть на фортепиано. Так я поступила в детскую музыкальную школу города Котово, где моим первым педагогом стала Вероника Александровна Лозянова.

— Начало музыкального пути похоже на пробуждение. Человек вдруг замечает, что слышит иначе: различает тембр дождя, мелодию ветра, ритм шагов. Что послужило поводом для того, чтобы Ваша мечта стала чуть ближе к реальности?

— Когда я проходила мимо музыкальной школы, всегда слышала прекрасную музыку. Именно она вдохновила меня связать свою жизнь с искусством. Я была восхищена владением инструментом моим первым наставником — в моих глазах она была и остаётся превосходной пианисткой и педагогом, на которого надо равняться! Сейчас меня мотивирует прилежно заниматься музыкой стремление стать хорошим специалистом. Я смотрю на своих преподавателей с горящими глазами и восторгом — они обладают глубокими знаниями и мастерством!

— Дебют на сцене — непривычный свет, незнакомый инструмент, гул зала. Смятение сжимает горло, пальцы дрожат, но в груди — огонь желания поделиться музыкой. Помните то мгновение, когда мелодия, которую Вы так долго играли в классе, стала принадлежать уже не только вам, но и слушателю?

— Мое первое выступление состоялось в музыкальной школе. Я сдавала экзамен — играла свою программу. Помню, очень переживала в тот день, поскольку это была не только проверка моих способностей, но и вообще мой первый выход к аудитории!

Фотографии предоставила Ангелина Плохотина

— Для юного пианиста конкурс является вызовом и моментом истины, когда часы упражнений, рекомендации педагога и собственные старания собираются в единое целое — в исполнение, которое становится отражением профессионального роста. Как часто на Вашей дороге в мир музыки встречались «испытания на смелость»?

— В школьное время я участвовала в разных мероприятиях в качестве исполнителя и нередко занимала первое место, но сейчас мне больше нравятся теоретические конкурсы. Самым важным достижением для музыканта, на мой взгляд, является наличие профессионального образования, а также то, что даётся от природы: музыкальность, слух и интонирование.

— У каждого исполнителя есть свои ориентиры — те, чье владение инструментом заставляет сердце учащенно биться, а пальцы – тянуться к клавишам с новой силой. Кто служит для Вас маяком, указывающим направление, где заканчивается копирование, и рождается собственное высказывание?

— Я внимательно слежу за творчеством Владимира Вишневского (российский пианист, родился в 2002 году в городе Рыбинске Ярославской области, окончил Московскую среднюю специальную музыкальную школу имени Гнесиных, в 2022 году поступил в Московскую государственную консерваторию имени П. И. Чайковского, в 2023 году принят солистом в Санкт-Петербургский Дом музыки, лауреат и обладатель Гран-при международных конкурсов — прим. авт.). Меня привлекают его техника и интерпретация произведений. Несмотря на достаточно юный возраст, он уже многого добился, поэтому именно к нему мне бы хотелось попасть на мастер-класс.

— Плейлист для музыканта — не только набор мелодий, но и инструмент развития: он мотивирует работать усерднее, расширяет музыкальный кругозор, помогает найти свой вариант трактовки произведения. Какой артист прочно занимает свою строку в Вашей музыкальной подборке?

— Чаще всего в мой плейлист попадает Денис Мацуев — выдающийся российский пианист и общественный деятель, известный классический музыкант современности (мировое признание получил в 1998 году, когда завоевал Первую премию XI Международного конкурса имени П. И. Чайковского, что открыло ему путь к международной концертной деятельности — прим. авт.).

— Сочиняя, пианист открывает новую грань личности: не ученика или интерпретатора, а творца. В этом и заключена особая магия — создать собственную мелодию и подарить ее миру. У Вас есть стремление не только исполнять кем-то написанную историю, но и превращать свои переживания в ноты?

— Мне очень нравится сочинять собственную музыку. Я слушаю мелодии любимых композиторов и хочу овладеть этим навыком, но пока мне не хватает знаний и опыта.

— Мечта о сцене — компас, который ведет музыканта через часы упражнений, трудности освоения сложных произведений, моменты усталости и сомнений. У Вас есть цель делиться самым сокровенным с широкой аудиторией и получать благодарность за искренность?

— Конечно, я мечтаю выступать на большой сцене, но не как исполнитель, а в роли дирижёра. Для меня важно, чтобы слушателям нравилось моё творчество, чтобы они понимали то, что я хочу им передать через музыку!

— Намерение стать блистательным музыкантом похоже на яркую звезду на ночном небе: манящую, далёкую, недостижимую. Но тем сильнее до нее хочется дотянуться! Вы готовы упорно трудиться, чтобы однажды увидеть свою фамилию, скажем, на афише Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского?

— Я не вижу себя именно пианисткой — мне ближе профессия педагога или руководителя творческого коллектива. Мне по душе показывать мир музыки через слова и объяснять сложный музыкальный язык.

— Увлечение — встреча с собой настоящим, а время, потраченное на любимое дело, никогда не бывает потерянным. Что помогает Вам осознать, жизнь — не только «надо», но и «хочу»?

— Я стараюсь находить время для интересных занятий: чтение книг, вышивка крестом, бисероплетение и вязание. С удовольствием изучаю историю живописи и балета.

Логотип
Реклама. ИП Сигачёва Л.А.

Реклама. ИП Власенко С.А.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *