Не ремесло, а обнажение души

Актёрская профессия обнажает саму суть человеческого бытия: мы все играем роли — в кругу семьи, на рабочем месте, в компании друзей. Но артист делает это осознанно, превращая игру в искусство. Организация мероприятий — продолжение этой метафоры. Это создание пространства, в котором роли распределены не по принуждению, а по желанию: зрители становятся участниками истории, которую ты пишешь здесь и сейчас. И именно в этом — высшая награда: видеть, как замысел, выстроенный в твоей голове, оживает, как гости уносят с собой частицу созданного тобой мира.

Героиней сегодняшней публикации стала Валерия Хорохоркина — выпускница театральной студии «Дебют», студентка Волгоградского государственного института искусств и культуры, выбравшая специальность «Менеджмент социально-культурной деятельности», заместитель председателя студенческого совета.

— Актёрский талант зачастую просыпается ещё в детстве, когда ребёнок в какой-то момент осознаёт, что может быть кем угодно: красивой феей, озорным гномом, отважным рыцарем. Этот интерес связан с поиском себя через других, с попыткой понять мир, выразив его языком перевоплощения. Валерия, в каком возрасте Вы почувствовали в себе жажду творчества и стремление проживать на сцене десятки разных судеб?

— В детские годы мне нравилось смотреть вместе с мамой телевизор: мне было интересно, как это возможно, что сейчас человек играет в кинофильме, а через минуту он уже появляется в рекламном ролике. Этот вопрос не давал покоя пятилетней девочке! Я не могла понять, как актёры успевают везде сниматься, да ещё и в разных образах, поэтому со временем любопытство переросло в желание самой оказаться на сцене и увидеть творческий процесс изнутри. Вдобавок мне хотелось притягивать внимание окружающих, что укрепило мой интерес к актёрскому ремеслу. Когда мне исполнилось десять лет, мама записала меня на занятия в театральную студию «Дебют» центра по работе с детьми и молодежью «Спектр», где моим педагогом стала Галина Федосеевна Дронова.

— Дебют на сцене — миг, когда детство встречается с мечтой. Робкий шаг из-за кулис, ослепляющий свет, притихшие зрители, а в душе — смесь страха, трепета и восторга! Но с каждой секундой волнение уступает место волшебству — ребёнок становится героем своей маленькой, но важной истории. Какие эмоции Вы испытали, услышав первые аплодисменты аудитории?

— Этот день я помню очень хорошо! Мы играли сценку «Несуразные вещи», и меня так трясло, что удивляюсь, как я тогда не упала в обморок! Но то тепло, с которым нас принял зрительный зал, и громкие аплодисменты помогли мне понять, я на правильном пути!

— В поступках, словах и достижениях любимого артиста человек находит ориентир — то, к чему хочет стремиться. Его успех подтверждает, мечты осуществимы, если идти вперёд с верой в себя. Путь какого актёра стал для вас картой возможностей, дал Вам надежду и показал, какие качества в себе взращивать?

— Образец для подражания в актерской среде появился у меня уже во взрослом возрасте, а в детстве я ориентировалась не на артистов, а на сериалы и фильмы, в которых хотела бы сыграть. Я, затаив дыхание, смотрела российский сериал «След» и поставила перед собой цель получить в нём роль!

— Школьный спектакль рождается на сцене благодаря вдохновению, усердию и дружеской поддержке. На сцене ученики могут забыть реплики или не вовремя рассмеяться, но это не ошибки, а живой процесс, в котором человек преодолевает собственные страхи и учится отвечать за общее дело. Вы принимали участие в школьных спектаклях или любительских постановках?

— В нашей школе подобных мероприятий не проводили, а вот в студии мы ежегодно ставили литературно-музыкальные композиции, с которыми выступали на городских праздниках и конкурсах. Сейчас я с теплом вспоминаю репетиции в студии и выступления. В нашем коллективе царила дружеская атмосфера: мы часто устраивали чаепития, общались, играли в весёлые игры.

— Первая серьёзная роль — как первая влюблённость: трепетно, немного нелепо, но навсегда остаётся в памяти. Ты путаешь слова, забываешь, в какую сторону идти, ловишь улыбки партнёров, а потом в какой-то момент вливаешься в действие, и волнение отступает. Какой персонаж стал для Вас зеркалом, в котором вы впервые увидели себя настоящую?

— Моей первой большой ролью в студии была Наташа Ростова в отрывке «Первый бал Наташи Ростовой». Другие запоминающиеся роли я сыграла уже в институте, в том числе Сонечку из рассказа Надежды Тэффи «Кокаин» (юмористическое произведение, написанное в 1918 году, в котором автор Надежда Лохвицкая с иронией раскрывает тему любопытства и наивности — прим. авт.) и Лору из пьесы Александра Галина «Звёзды на утреннем небе» (пьеса, написанная в 1982 году, постановка которой стала возможна только в 1987 году, когда разрешили открыто говорить об асоциальных слоях общества — прим. авт.).

— Профессиональные артисты подчас используют личный опыт для правдоподобной игры, что может вызвать эмоциональную перегрузку, перенос характерных черт персонажа в привычный уклад, сложности «выхода из роли». В театре после премьерного показа спектакля актёры практикуют групповые обсуждения, чтобы «отпустить» образы. Вы замечали влияние героя на собственное поведение в повседневной жизни?

— Могу с уверенностью сказать, роль влияет на обычную жизнь! В театральном мире все актёры делятся на типажи, в соответствии с которым человек получает роль. Но, невзирая на типаж, не всегда характер актера схож с характером его героя. В этот момент начинается большая работа, в ходе которой ты ищешь общие черты и различия с персонажем, начинаешь заполнять пробелы: меняешь походку, интонацию и поведение, размышляешь о том, как бы поступил герой в той или иной ситуации.

— Эмоциональная грамотность, умение «быть здесь и сейчас», выразительная речь и голос, адаптивность и гибкость, уверенность и харизма, эмпатия и слушание, устойчивость к стрессу, творческое мышление — развивая актерские навыки, человек обретает внутреннюю опору, глубину и легкость, чтобы осознанно проживать каждый свой день. Какие компетенции, приобретенные в процессе подготовки к роли, Вы используете за пределами сцены?

— Во-первых, грамотная речь — правильное звучание всех слов, без дефектов. Во-вторых, умение посмеяться, если нужно, или погрустить, чтобы поддержать. Этот навык полезен во взаимоотношениях с окружающими — можно легко подстроиться под настроение человека, тем самым расположив его к себе. В-третьих, способность импровизировать: на сцене часто что-то может пойти не так, но просто остановиться и подождать как на репетиции нельзя, поэтому необходимо прямо сейчас выйти из этого положения, не потеряв нить сюжета. Конечно, научиться этому сложно, но потом уже не боишься неприятностей и заминок, поскольку знаешь, что сможешь как-нибудь выкрутиться!

— Студенческий совет — место, где рождаются идеи, превращающие университетские будни в праздник, а трудности — в перспективы. Это школа лидерства, где дружба крепнет в работе, а мечты обретают форму реальных дел. Какие обязанности возложены на Вас как на представителя органа самоуправления, где инициативы не остаются на бумаге?

— На данный момент я являюсь заместителем председателя студенческого совета. Мы занимаемся организацией вузовских мероприятий: «Посвящение в студенты», дискотеки, моя режиссёрская разработка «Баттл факультетов». Наша аудитория — студенты нашего вуза, но не так давно мы провели квест в сотрудничестве с политехническим вузом.

— Интерес к организации мероприятий — желание объединять людей. В современном мире, где чаще смотрят в смартфон, а не в глаза друг другу, такие события становятся островками живого общения, радости, добра и тепла. Что для Вас имеет первостепенное значение, когда вы трудитесь над претворением задумки в значимый проект?

— Я никогда не была тихим ребёнком — в детстве постоянно участвовала в праздниках и конкурсах, что сформировало любовь к организации разных мероприятий. Мне нравится видеть радостные эмоции участников и зрителей, их активное участие в диалоге с ведущим или просто внимание к происходящему. Конечно, бывает трудно найти формат мероприятия, который ещё никто не использовал, но, как известно, всё новое — хорошо забытое старое. Меня по-настоящему завораживает процесс, когда мы создаём новый сценарий, компилируя уже апробированные идеи. Огромная команда работает ради общей цели, и я очень рада находиться в этой невероятной творческой атмосфере!

— Молодёжные фестивали, конкурсы, акции — не просто события в календаре, а трамплин для старта в будущее. Это пространство, где молодость может быть собой — искренней, неугомонной и особенной, здесь каждый голос будет услышан, каждая инициатива имеет шанс, а каждый шаг — часть важного пути взросления. На Ваш взгляд, у подрастающего поколения Камышина есть подходящие площадки для самовыражения и поиска единомышленников?

— Не могу дать однозначный ответ, поскольку молодежь города делится на активную и пассивную аудиторию. Из самого интересного, по моему мнению, можно выделить День города и Арбузный фестиваль, но они уже приелись многим жителям. Проведение квизов и мастер-классов, организация концертов новых музыкальных групп, а не всем известных коллективов, создание арт-пространства, где можно выпить кофе, поговорить или поиграть в игры, — всё это положительно сказывается на отношениях между молодыми людьми. Сейчас наступило время новых технологий, что служит ключом к исследованию интересов подрастающего поколения!

Реклама. ИП Сигачёва Л.А.